4 сентября Заслуженный работник культуры Узбекистана Искра Шин празднует своё 70-летие.
Искра Шин родилась в Хорезме. Первым, кто обратил внимание на её художественные способности, был школьный учитель рисования, который не только разглядел талант юной ученицы, но и сумел предвидеть её большое будущее. Хотя саму Искру в те годы живопись особо не привлекала, она больше грезила литературой, поэзией, мечтала стать поэтом. Но раз судьбой предначертан такой дар, рано или поздно он должен был проявиться.
После школы И.Шин поступила в Республиканское художественное училище им. П.П.Бенькова, её выбор предопределили любовь к балету и поэзии. По мнению Искры Ильиничны, живопись является визуальным отображением музыки и стихов, поэтому, получив диплом об окончании училища, в 1974-м она продолжила учёбу в Театрально-художественном институте им. А.Островского.
Студенчество стало для Искры Шин запоминающейся порой не только потому, что училась с большим удовольствием и уже в то время начала принимать участие в выставках, но прежде всего новыми впечатлениями: поездками на этюды, сбор хлопка, овощей и фруктов. А ещё оно подарило тёплые дружеские отношения с однокурсниками, с которыми Искра Ильинична не теряет связи до сих пор, часто видится с Мариной, Людвигой и Ольгой, продолжает общение в соцсетях с теми, кто давно уехал за пределы Узбекистана, но душой и сердцем продолжает оставаться здесь. Несмотря на минувшие годы, они по-прежнему остаются очень близкими по духу людьми, объединёнными не только совместными годами учёбы, воспоминаниями, но и творческими моментами.
— Всегда мечтала остановить мгновение и запечатлеть этот момент на холсте, — говорит Искра Ильинична. — Считаю, что очень повезло с наставниками, сыгравшими большую роль в моём становлении, открывшими для меня новый мир. Это известные мэтры живописи и педагоги Владимир Митрофанович Петров и Николай Сергеевич Шин.
Даже сейчас, уже став признанным мастером, Искра Ильинична продолжает преклоняться перед своими учителями — Б.Ф.Джалаловым, Ю.В.Чернышевым, которые помогли ей сформироваться не только как художнику, но и как личности.
В жизни Искра Ильинична — позитивный, добрый, светлый, удивительно скромный человек. И это её мироощущение нашло отражение в творчестве. Люди, природа, великолепные виды, цветы — всё выливается и в портреты, и в монументальные композиции на стене. Она по праву считается непревзойдённым мастером пейзажей, в которых отражена вся красота природы Узбекистана.
Художница говорит, что природа — не только главная героиня её картин, она совершенна: «Я учусь у неё быть в гармонии». А источником вдохновения служит всё прекрасное: музыка, стихи, цветы, дети.
За годы творчества у Искры Ильиничны сложился свой неповторимый стиль, по которому её работы легко узнаваемы, но любимым жанром и техникой автора по-прежнему остаётся постимпрессионизм в смешанной технике.
Начало нового тысячелетия было особо знаменательным в биографии Искры Шин: в 2001-м году её наградили Серебряной медалью Академии художеств Узбекистана, в 2002-м – получила Государственную премию Узбекистана и звание «Заслуженный работник культуры». Но самое важное событие в творческой деятельности Искры Шин того периода – персональная выставка, приуроченная к её 50-летию, которая в полной мере продемонстрировала творческий потенциал мастера, мировоззрение и талант.
Не секрет, что семья Искры Шин состоит из творческих людей: свёкор — знаменитый художник Николай Сергеевич Шин; супруг – Георгий Николаевич, архитектор, крупный специалист в области проектирования, внесший особый вклад в военпроект, к сожалению, уже ушедшие из жизни; дочь Светлана – тоже живописец и монументалист. Каково это, быть художником, когда члены твоей семьи — люди, связанные с искусством, талантливые и одарённые?
— И сложно, и легко, как и всё в этой жизни, — отзывается Искра Ильинична. — Самое главное — заниматься любимым делом. Несмотря на то, что семья творческая, у нас не было принято критиковать друг друга, а тем более собираться на семейных худсоветах, даже Николай Сергеевич никогда себе этого не позволял. С годами я тоже пришла к мнению, что художник, в первую очередь, должен быть сам требовательным критиком, а опыт и труд приносят понимание того, что хорошо, а что плохо. В своё время, когда Светлана решила продолжить династию, мы не стали возражать, лишь всячески содействовали ей, ведь она сама сделала свой выбор.
Светлана закончила Республиканский художественный колледж им. П.П.Бенькова и Национальный институт художеств и дизайна имени К.Бехзода, в котором преподавала на протяжении 18 лет. Она участница многочисленных персональных и коллективных выставок. Её работы находятся в галереях и частных коллекциях Узбекистана, России, Казахстана, Германии, Кореи, Америки, Англии и Японии. У Светланы своё представление об искусстве: «Ничего не надо высчитывать, нужно идти от ощущения. Только внутреннее природное понимание красоты, состояние гармонии позволяет ощутить состояние счастья и радости». Художница считает, что очень важно жить в мире, который называют искусством и ценить не себя в искусстве, а искусство в себе.
…Особое место в жизни и творчестве Искры Ильиничны занимает историческая Родина. И не только потому, что она является внучкой борца за независимость Кореи, участника национально-освободительного движения Тен Ира. Судьба деда сложилась трагически: он прожил всего 46 лет, 14 из них просидел в тюрьмах, 15 апреля 1938 года по приговору УНКВД по Дальневосточному краю был расстрелян. Искра Ильинична, как тонко чувствующая натура, всё пропускает через своё сердце. Это сопереживание и сопричастность к тем событиям, к историческому прошлому, это генетическая память. Целый год (2014-2015 гг.) художница прожила в Корее: преподавала в университете Keimyung в городе Тегу. И опыт преподавательской работы явился для неё расширением горизонтов возможностей. Она точно подметила, что художники Кореи и Узбекистана несут национальный колорит. И если в узбекской живописи в основном преобладает реализм, то художники Кореи предпочитают более современную манеру письма. Вместе с тем, в Стране утренней свежести, по её впечатлениям, ощущаешь себя весьма комфортно, наверное, потому что страна шагнула далеко вперёд в плане развития технологий и уровня жизни. В 1995-м году Искре Шин присвоили звание Почётного гражданина города Сеула, здесь прошли несколько её выставок, а в 2007-м году художнице представилась возможность выехать на плэнеры в Пусан. Краски, холсты, отсутствие людей, мастерская, находившаяся у самого берега моря, — идеальная обстановка для творчества, в которую на целый месяц погрузилась художница. И как итог – серия полотен, написанных в тот период: «Волны Тихого океана», «На семи ветрах»…
Сегодня произведения Искры Шин можно встретить в Государственном музее искусств, в Галерее изобразительного искусства Узбекистана, в Самаркандском государственном историко-архитектурном заповеднике им. А. Икрамова, художественной галерее Ургенча; в музеях и частных коллекциях Республики Корея, Швейцарии, Германии, Австрии, Голландии, США, Индии, Израиле, ОАЭ, России и Казахстане.
В октябре предполагается ещё одно знаковое событие: в галерее Дворца корейской культуры и искусств состоится персональная выставка Заслуженного работника культуры, члена творческого объединения Академии художеств Узбекистана Искры Шин. В экспозиции будут также представлены работы Светланы Шин.
Время быстротечно, всё вокруг стремительно меняется, но для мастера неизменны её жизненные приоритеты: оставаться человеком с чистой совестью, сохранять гармонию с собой и окружающим миром.
Родители, выбирая имя будущей художнице, не случайно нарекли Искрой, огонь её души, тепло её работ, её энергия передаются многочисленным поклонникам, друзьям и близким.
Своей самой большой жизненной удачей Искра Шин считает любимую профессию и семью, то, что «она не одна в этом прекрасном мире».
И это чувство с ней и у неё на всю жизнь.
Наталия ШЕК
***
Источник: Газета “Корейцы Узбекистана” № 16(44)
Мы в Telegram
Комментариев пока нет, но вы можете оставить первый комментарий.