О любви и красоте в мюзикле «Назад в будущее»

Маргарита Хан

Этот год в Ассоциации Корейских Культурных Центров Узбекистана богат на культурные события, одним из них стала премьера мюзикла «Назад в будущее», состоявшегося на сцене Дворца корейской культуры и искусств.

Как шла работа над мюзиклом, с какими сложностями пришлось столкнуться  в процессе постановки, что осталось за кулисами, — об этом  рассказывает режиссёр-постановщик, художественный руководитель ансамбля «КОРЁ» Маргарита Хан.

Уже более двадцати лет Маргарита Хан является балетмейстером, хореографом, художественным руководителем танцевального ансамбля «Корё». За эти годы у коллектива прошло много сольных концертов и театрализованных представлений, но особенно, по её мнению, запомнилось выступление, точнее целый спектакль, посвящённый освобождению Кореи от японской аннексии. Наверное, он и явился своеобразной отправной точкой таких проектов – театрализованных концертов, связанных единой сюжетной линией, в которую вплетены танцевальные номера и песни, исторические данные и видеоматериалы.

— Этот проект интересен ещё и тем, — говорит Маргарита Люрьевна, —   что в 2020-м году руководство АККЦ предложило мне создать что-то интересное, динамичное, молодёжное. Приступала к работе над мюзиклом с сомнениями: удастся ли справиться с поставленной задачей? Во многом всесторонняя поддержка со стороны АККЦ, вдохновение, особый творческий настрой предопределили моё решение взяться за проект. Хотела бы отметить, что работать над мюзиклом «Назад в будущее» с организованной творческой группой было намного легче, чем над проектом, которым ранее занималась сама. В техническом отношении всё обстояло гораздо проще: в наше распоряжение были предоставлены специалисты по свету, звуку, изображению.

Конечно, не обошлось без своего рода сложностей, которые были связаны непосредственно со мной: т.к. в тот период я сломала ногу, приходила на репетиции на костылях. Времени на постановку отводилось не так много, тем более в актёрском составе были актёры-любители, что тоже представляло определённые сложности. В спектакле артисты отработали очень хорошо, но в процессе работы, конечно, приходилось кого-то дотягивать, кого-то раскрывать, но после премьеры это ощущение стёрлось, потому что ребята были вдохновлены и увлечены процессом, а настрой всего коллектива, вера  артистов в успех очень мне помогли.

— Единственное, о чём сожалеют артисты, что спектакль был выпущен в разгар действовавших ограничений, связанных с пандемией,  и его не смогло увидеть большее количество зрителей. Конечно, сейчас они мечтают о том, чтобы мюзикл имел продолжение, чтобы вынести его на более широкую аудиторию, организовать гастрольные туры по республике или за рубежом, чтобы молодые артисты, талантливые от природы, работоспособные, заинтересованные в своём творчестве, могли себя более полно реализовать, что послужило бы стимулом для них. Это планы на будущее относительно спектакля, — делится режиссёр-постановщик М.Хан.

«Назад в будущее» является следствием первого мюзикла — «Легенда о любви», который зрители увидели в 2019-м году. Во всех постановках прослеживается стремление режиссёра показать традиционную культуру Кореи, историческую составляющую, богатое литературное наследие. Вот почему будущие сюжеты Маргарита Хан находит в легендах и исторических событиях, а затем начинает ткать из них полотно повествования.

Если идея «Легенды о любви» задумывалась и вынашивалась давно, и где-то подсознательно, по выражению Маргариты Люрьевны, под неё ставились танцы, впоследствии исполненные в ней. Постановка «Легенды о любви» не составила большого труда и заняла около месяца, т.к. работа в основном была связана с подготовкой солистов, постановкой мизансцен, выбором музыки. Но  с мюзиклом «Назад в будущее» всё обстояло несколько иначе.

— Когда начался расцвет к-pop танца, — продолжает М.Хан, — очень интересной молодёжной культуры, но далёкой от истинно корейских танцев, невольно стала задумываться над тем, как соединить к-pop с традиционной культурой. Мы осознаём, что это элемент современной корейской культуры только потому, что песни исполняют корейские певцы на корейском языке, но движения при этом — абсолютно европейские, поэтому предстояло связать их друг с другом. Я обратила внимание на то, что и в самой Корее стали стараться объединять традиционные движения с к-pop. Имея в распоряжении великолепный Дворец, у нас соответственно появилось больше возможностей создавать мюзиклы, отрабатывать технические моменты, что позволило организовывать такие постановки.

— Проект занял четыре месяца, — рассказывает Маргарита Хан, — но надо отдать должное артистам  — Магдалине Ким, Нуриддину Камалову, Владимиру Югаю, которые усердно приходили, занимались, внедрялись в творческий процесс. Мне было приятно видеть, что молодёжь стремится к изучению традиционной культуры. После премьеры возникло особое чувство, что мы подарили радость. Артисты – это ансамбль “Корё”, группы «Васаби»,  ”XL MOON STAR”, помимо них мы привлекли молодых талантливых актёров и певцов, принимавших участие в конкурсе «Наши таланты». Приглашая его победителей, преследовали цель, чтобы финалисты реализовывали себя в этом проекте, для чего даже сюжет специально выстраивали под них – включали сольные номера, чтобы показать талант того или иного артиста:  Евгении Пак, Виктора Вона, Максима Ана. Ребята впервые столкнулись с традиционной корейской культурой. Было приятно видеть, что и они с удовольствием стали к ней приобщаться. Евгении помогли внедрить в свои танцы больше корейских движений; Виктор – актёр, не танцор, но мы заставили его больше двигаться на сцене, в итоге он и станцевал, и сыграл. Отдельная глава – наши главные герои – солисты ансамбля «Корё» — Наталья Ним и группы «XL MOON Star» — Даниэль Хоссейн, потому что по сюжету два молодых человека должны представлять два разных танцевальных стиля. Эта тема, этот условный конфликт развивались на протяжении всего мюзикла, в финале герои сближаются не только в плане личных отношений, но и в творческом. Вообще, в постановке задействовано много молодых людей, т.к. изначально преследовалась цель объединить два разных направления и сделать это как можно интереснее именно для молодёжи.

— Говорить о том, что мюзикл – совершенство, нет смысла, — считает она, —  потому что он создан своими силами, причём половина актёров – любители, но мы  преследовали другую цель – пробудить у зрителя интерес к корейской культуре, пониманию красоты, любви — это главное в искусстве, важно, чтобы оно жило в нас. Сейчас сложное время: культура больше разворачивается в сторону шоу.

…Если говорить о творчестве в целом, то Маргарита Хан придерживается принципа свободы, считает, что настоящее искусство должно служить идеям гуманизма, любви и красоты.

В мюзикле немаловажную играют декорации. Изначально авторы проекта решили не прибегать к громоздким конструкциям, напротив, стремились к простоте и минимализму, дабы не перегружать сцену. Декорации смотрелись, скорее, как символ и подчёркивали ту или иную идею, раскрывали определённый момент, как, например, в эпизоде с храмом и огромной статуей Будды, дополненной фонарями.

Следует особо отметить все танцевальные номера ансамбля «Корё», которые в большинстве своём были специально поставлены для проекта, и лишь один танец – «Дворцовый» — продолжительный и сложный, уже существовал ранее в репертуаре коллектива. Здесь проявился один из принципов М.Хан – создавать своё, не повторяя и копируя кого-то, выражать посредством танца свои мысли и чувства. Что касается K-pop танцевальных композиций, представленных в спектакле, они только дорабатывались.

На вопрос, какие чувства и эмоции испытал режиссёр-постановщик после долгожданной премьеры, М.Хан, ответила — облегчение. И добавила, что бесконечно благодарна всем артистам, которые приложили массу усилий на репетициях. Работа над мюзиклом, по её словам, принесла и понимание того, что необходима слаженная творческая команда и обязательно должен существовать мотиватор, заставляющий поверить в собственные силы и сделать первый шаг. Но когда рядом с тобой единомышленники — надёжная творческая и административно-техническая группы, это предопределяет успех. Не менее важен настоящий творческий союз между создателями проекта и хорошая база, в данном случае – Дворец корейской культуры и искусств, где была проведена  вся кропотливая работа.

В завершении беседы Маргарита Хан ещё раз выразила надежду, что мюзикл «Назад в будущее» будет показан на сцене не один раз. А пока в коллективе  продолжается будничная работа: танцовщицы совершенствуются в профессионализме, занимаются хореографией, йогой…

Наталия ШЕК

***

Источник: Газета «Корейцы Узбекистана» № 20(48)

Мы в Telegram