Николай Сергеевич Шин: Дело всей жизни

Шин Николай Сергеевич (1928 – 2006 г.г.)

Я помню его взгляд: тихий, грустный. Взгляд, который вобрал в себя всю боль корейского народа. Громко сказано? Но так оно и есть. Всю жизнь Николай Сергеевич Шин прожил под впечатлением того, что пришлось пережить его соплеменникам, ему самому. И, как человек творческий, эмоциональный, он не смог перелистнуть страницу истории своей судьбы, навсегда оставив главной темой творчества судьбу корейского народа.

Заслуженный деятель искусств, академик Академии художеств Республики Узбекистан, кавалер высшего южнокорейского ордена «Золотая корона» (к слову, Н. С. Шин был первым из иностранных подданных, кто удостоился этой награды) — более 30 лет Николай Сергеевич трудился над колоссальным панно «Реквием», посвящённым переселению корейцев в 1937 г. с Дальнего Востока. При этом он не прекращал творить поэтические полотна о земле Узбекистана, воспевая её красоту, восхищаясь людьми-тружениками.

Николай Сергеевич Шин (Шин Су Нам) родился в 1928 году в селе Таудем, Ольгинского района Приморского края. Ему было 4 года, когда умер отец. Со временем у матери появилась новая семья, но бабушка по отцовской линии не отдала внуков Колю и Надю (младшую сестрёнку Николая Сергеевича) и занялась их воспитанием сама. Бабушка души не чаяла в маленьком Коле, всячески его баловала и везде брала с собой, куда бы ни шла. Он напоминал ей умершего сына… Коле было 9 лет в том памятном 37-м…

Все свои не по-детски страшные воспоминания о дороге в Среднюю Азию Николай Сергеевич впоследствии воспроизведёт в «Реквиеме».

Поначалу семья Шинов попала в Казахстан, затем перебралась в Узбекистан, в колхоз «Северный Маяк». Сказать, что было сложно — значит не сказать ничего. Пожилая женщина с двумя детьми… Что она могла заработать? Всё, что удавалось раздобыть, бабушка отдавала детям. Ходила вечерами на поля, собирала колосья. И, несмотря на трудное положение, на нехватку средств, отправила Колю в школу. Надя рано начала работать, ходила на поденщину и этим сильно подорвала своё здоровье. В семнадцать лет она умерла — от истощения. Николай тяжело перенёс смерть сестры и до последних дней помнил, как она, глядя на него потухшими глазами, просила: «Спаси меня, брат, не дай умереть, я так хочу жить…».

После окончания школы перед Николаем даже не стоял выбор, куда поступать. Он уже знал, что только краски и кисть помогут ему выплеснуть всё то, что накопилось в душе. Он едет в Ташкент и поступает в художественное училище им. П.Бенькова, которое с отличием закончил в 1949-м. Через несколько лет, уже студентом театрально-художественного института им. Островского, Николай Сергеевич получил предложение от родного училища занять преподавательскую должность. Будучи к тому времени женатым, Николай Сергеевич с радостью принимает предложение и перевозит семью — жену и троих сыновей — в город. Так, с 1955 по 1973 г. он преподавал в училище им. П.Бенькова, а с 1973 по 1979 гт. — в институте им. Островского, одновременно занимая должность заместителя декана художественного отделения.

Первое публичное признание своего искусства Николай Сергеевич получил в 1957 году, взяв первый приз на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Москве. В том же году он занял второе место на республиканском конкурсе молодых художников Узбекистана.

В 1987-м Николай Сергеевич получил звание заслуженного деятеля искусств Узбекистана и в 1991 г. состоялись две его персональные выставки — в Государственном музее искусств Узбекистана и в Центральном выставочном зале. В 1995 году — третья персональная выставка, снова в Музее искусств. В 1997-м при активном содействии корейской стороны прошла персональная выставка знаменитого художника на Родине предков. Более ста работ, созданных на протяжении долгой творческой жизни, произвели настоящую сенсацию в Сеуле. Последняя персональная выставка при жизни художника была в 2003 году в Центральном выставочном зале,  в 2007-м — посмертная в Музее искусств.

Последние десятилетия своей жизни Николай Сергеевич вновь преподавал в родном училище им. П.Бенькова, воспитав не одну плеяду самобытных, талантливых мастеров, в том числе и своих двух сыновей — Владимира и Игоря.

Отдельно хочется сказать о жене Николая Сергеевича — Людмиле Тигай (Хя Ок). Эта тихая, необыкновенно красивая женщина, которую все звали просто Милой, безумно любила своего талантливого супруга. Как и Николай Сергеевич, она рано осталась сиротой и была воспитана в семье тёти. Поженились молодые в 1949 году, сразу после окончания Николаем училища. Можно сказать, что Мила положила свою свою жизнь на алтарь творчества мужа. Воспитывая детей, ограждая любимого от бытовых забот (Николай Сергеевич даже не знал, сколько стоит булка хлеба!), она ничего не требовала взамен, терпела порой его несправедливые упрёки и с благоговением наблюдала за творческим процессом. Умерла Мила в 1990-м и для Николая Сергеевича это был большой удар. Он плакал, как ребёнок и всё повторял: «Как же так? Вот и вся жизнь прошла, а я ничего для неё не успел сделать!».

В последние годы жизни Николай Сергеевич стал писать стихи. Не совсем правильные по канонам поэзии, но очень искренние. Он писал о своей бабушке, о сестре, о природе. В одном из последних стихотворений он, как бы подводя итог своей жизни, предчувствуя, что она подходит к концу, написал такие строки:

За грехи, что во мне, не возьмут «туда»,

Ни на земле, ни на небе у меня нет места.

В гробу маяться, чёрные пятна грехов отмывать,

Между небом и землей летать, в веки веков страдать…

Как многие гении (а Николая Сергеевича по праву можно называть таковым!), он имел сложный характер. Всё было подчинено его творчеству, он мог работать буквально день и ночь, не замечая ничего и никого вокруг. К концу жизни Николай Сергеевич признался невестке Искре: «Я прожил всю жизнь для творчества, не для семьи, не для благополучия, и всё равно не нашёл покоя…». Но, наверное, эта дисгармония, трудности, с которыми ему приходилось сталкиваться, и были своеобразным двигателем его таланта. Картины — это он сам. Каков он был при жизни — принципиальный, резковатый, таковы и его картины — не приемлющие полутонов, с резкими, сильными штрихами и линиями. Как никому, близко Николаю Сергеевичу стихотворение М.Лермонтова «Парус». Он тоже искал покоя, гармонии, «в буре», в сложностях, порой намеренно идя им навстречу…

Умер Николай Сергеевич в 2006 году, тихо, во сне, оставив после себя земную скорбь и множество образов, живыми фигурами воскресших в его картинах.

Поговорив с его родными, людьми, которые близко знали этого замечательного человека,  хочу привести несколько высказываний, которые нарисуют вам портрет великого художника.

«Николай Сергеевич был удивительно скромным человеком, но целенаправленным, целеустремленным. Был требующим, знающим, принципиальным…» (Искра Шин, невестка).

«Он редко смеялся. Даже в минуты веселья печаль вдруг обволакивала его глаза. Он будто вобрал в себя всю мировую скорбь и мировую боль… Ему были чужды слава и славословие, он избегал многолюдных шумных сборищ. Он уходил в себя, в свою мастерскую, где оставался наедине со своими образами и своей скорбью, и где им были созданы полотна, которые, безусловно, можно отнести к лучшим творениям мировой живописи XX века» (Брут Ким, в некрологе о Н. С Шине).

«Н.С.Шин продемонстрировал все качества старой корейской интеллигенции, ценящей свою честность превыше всего и твёрдо следующей своим принципам» (высказывание южнокорейского искусствоведа).

Почему полотна Николая Сергеевича Шина будоражат мысли и чувства настолько, что, порой, кажется, образы, запечатлённые на них, вот где-то рядом, здесь, и ты их знаешь, ты их чувствуешь?.. Реализм его произведений буквально «играет» по натянутым нервам. Умение Н.С Шина через монументализм показать тот единственный личностно-эмоциональный акцент, который сразу же бросается в глаза — одна из отличительных черт его творчества. В его работах всегда воспевалась красота — женская, детская, природы.

…«Красота спасёт мир» — достаточно актуальная фраза для характеристики многих работ Николая Сергеевича. Красота — своеобразный якорь надежды, исключающий полную безысходность. Это картина «В пути», в которой сквозь бурые корпусные мазки выступает благостным видением образ молодой кореянки с ребёнком на руках. Эта тема потом станет отправным материалом в создании «Корейской Мадонны».

Постигая возможности цвета, стремясь к универсализации языка, Николай Сергеевич пришёл к знаковости в виде иероглифического письма и древних пиктограмм, переводя на язык линий и штрихов сложные социально-философские построения. Таковы работы «Сталинский крест», «Корейская песня о чёрном солнце», «Времена года», «Летопись».

Шин Н. С. Ночь. 1937 г. Х., м., 200х200

Ещё в 1967 г. начала складываться работа «Дорога памяти. Реквием». Это монументальное панно потрясает своими сюжетами, целостностью и болью. Человеческий долг поминовения тысячи душ погибших, недетская память очевидца-художника водили кистью Николая Сергеевича. В стремлении высказаться, выплакать скорбь и боль мэтр на протяжении многих лет создавал сотни вариантов одних и тех же сюжетов — «оплакивание», «смерть», «отчаяние». Реалистические и подробные в начале, работы приобрели всё более символический и условный характер. Центральное произведение серии — громадная панорама (22 двухметровых холста, сложенных вместе), повествующая о трагических событиях далёкого 37-го года. Безысходная чернота ночи, как символ смерти и горя, и в ней — фигуры плачущих матерей над телами мёртвых детей, фигурки маленьких детей, оплакивающих родителей — убедительней и сильней образа национальной трагедии, пожалуй, не найти… Но тут же — сотни горящих огромных свечей, прорастающих из земли к небу — память погибшим, женщины, кормящие грудью детей — надежда на будущее, на жизнь. Каждое полотно «Реквиема» — самостоятельное произведение, и аналогов в истории живописи этому полиптиху нет.

Много работ Николая Сергеевича Шина посвящены узбекской тематике. Тонко чувствующий поэзию, он создал цикл «Легенды Востока» по произведениям Алишера Навои. Глядя на эти картины, совсем не верится, что рисовал их автор «Реквиема», настолько они лиричны и мягки. Природа (особенно в последние годы) дарила Николаю Сергеевичу ту гармонию, которой он так страстно жаждал. Он часто выезжал в горы Янгиабада, в Сукок и с наслаждением работал.

Четыре сына — «земное творение» знаменитого художника — каждый по-своему продолжил дело отца.

Старший сын Николая Сергеевича — Георгий — закончил архитектурный факультет политехнического института. Был талантливым архитектором, художником и много лет ведущим специалистом в Военпроекте-704. Николаю Сергеевичу пришлось пережить смерть старшего сына в 2000 г., и это несчастье очень сильно подорвало его силы.

Второй сын — Сергей — закончил скульптурное отделение училища им. П. Бенькова, затем — театрально-художественный институт им. Островского. Стал известным скульптором. В настоящее время проживает в России.

Младшие сыновья — Владимир и Игорь — после окончания художественного отделения училища им.  П. Бенькова, а затем театрально-художественного института им. Островского, также выбрали путь творчества. Владимир Николаевич — художник, Игорь Николаевич занялся преподавательской деятельностью, и по сей день работает в художественном колледже.

Сыновья подарили Николаю Сергеевичу семь внучек, старшая из которых — Светлана (дочь Георгия и Искры Шин) сегодня известная художница.

Она с отличием закончила училище им. П. Бенькова и Институт искусств и дизайна им. Бекзода. С 1998 г. Светлана — член творческого объединения Академии художеств Узбекистана, с 1991 г. — участник республиканских и зарубежных выставок: в Сеуле (Корея, 2004 г.), Нью- Йорке (США), Берлине (Германия, 2005 г.), Сеуле (Корея, 2007 г.). Её работы находятся в Галерее изобразительного искусства Узбекистана, а также в частных коллекциях в США, Германии, Бельгии, Кореи, Англии, Израиле. Светлана успела порадовать деда правнуком Ярославом. Конечно же, кисть он взял в руки буквально с пелёнок. Рисует много и с охотой. Прадед, глядя на его рисуночки, однажды сказал: «Он нас всех ещё переплюнет», и очень радовался, видя, что правнук рисует просто-таки в его манере — смело, резко, абстрактно.

Остальные внучки Николая Сергеевича также пошли по стопам деда. Дочь Владимира Николаевича — Ольга закончила училище им. П.Бенькова и Институт искусств и дизайна им.Бекзода, дочь Юлия — студентка училища им. П. Бенькова.

Дочери Сергея Николаевича — Альбина и Регина тоже выбрали путь творчества.

Старшая дочь Игоря Николаевича – Виктория,  студентка Института искусств и дизайна им. Бекзода, младшая  — Валерия закончила художественное училище им. П. Бенькова.

Хочется надеется, что внуки, правнуки Николая Сергеевича Шина своим вкладом в искусство, своими насыщенными жизнями и судьбами помогут обрести знаменитому художнику покой и на том свете…

Ольга НАМ

(«Наши герои», книга вторая, 2009 г.)

***

Источник: «Корейцы Узбекистана» № 13 (89)

Мы в Telegram